Представляю модульную трансформируемую инсталляцию, где медиумом выступает чистый белый фарфор. Первозданная белизна, хрупкость и абсолютная чистота этого материала здесь синонимичны чистоте созерцания, освобожденной от любого проявления внешнего мира. Визуальный язык серии построен на архитектонике пластин-стеночек, обозначающих подвижные границы личного пространства тишины.
Инсталляция — это живой, пульсирующий организм, количество и структура элементов в котором символичны: 7 пластин — 6 поколений женщин на одной земле и 7-я как символ будущего, но пока ещё сокрытого от нас. А ещё это отсыл к 7-летней практике ритуала тишины в моей повседневности.
Уникальность метода заключается в документировании ландшафта in-situ (на месте) — рельефы природы родного места, где все женщины моего рода проживали и проживают ныне. Фиксирую на материале физическую память своей тишины: тектонику камней, шероховатость коры деревьев, графику локальных растений, пористость песка.
Лишение статики так же неслучайно. В зависимости от моего внутреннего состояния, композиция способна радикально менять свою конфигурацию: выстраиваться в строгую анфиладу, закручиваться в плотную спираль-лабиринт или раскрываться цветком. Перемещаясь внутри инсталляции, пластины заставляют само пространство и воздух между ними «дышать». Таки образом пустота становится частью высказывания.
Этот проект — приглашение зрителю замедлить шаг, скользить взглядом вдоль фарфоровых стен или пройти сквозь них. Это предложение выстроить свои ритуалы тишины.
Фарфор, сода
Высота элементов 8-22 см
2026













